4556银河国际美术设计系《综合材料绘画训练》教学课业展示之一（19油画1班（升））
一、课程介绍：
《综合材料绘画训练》，四周，128课时。
综合材料绘画课程在全国大多高校中还是一门“年轻的新课程”，它还没有很成熟的范式，大家都在研究、摸索。本课程延用了中央美院胡伟先生“以创作带技法”的教学思路。让学生先定自己的创作主题或题材，再去用“适合”的材料与技法去表现。这就避免了课程陷入简单的“技术训练”之中，单纯的做效果、玩机理，并不能激发学生创作情绪与创造性思维。本课程的核心是“创作”，是培养学生的创作意识，让学生掌握当代架上绘画的创作规律。
二、课程内容：
课程大概分三个部分，一，示范部分有：“通用技法”、“通用材料”的操作与使用。比如，贴箔、“箔变”、纸的处理方法、拼贴技法、现成品处理及使用、画底的制作、草木染等。二，理论部分有：讲述综合材料绘画的基本概念和它的发展脉络，重点介绍了它在当代的地位与价值。三，实践部分：每位同学选择了一个自己的主题，大家选择的材料技法几乎不重复，每个人通过完成一幅或多幅作品，从中掌握了对主题的把握，对材料的处理和应用，以及材料技法与主题的关系。
三、课程作业展示信息：
课程名称：《综合材料绘画训练》
班级：美术设计系2019油画1班（升）
任课教师：刘庆
课时：128课时
授课地点：美术楼511教室
授课时间：2020年12月7日-12月31日
四、课堂场景展示：
示范处理画面的“底”（图1）
（图2） （图3）
示范贴箔（图2、图3）与“箔变”效果（图4）
图5 图 6
图7 图 8
图9 图10
课堂学生课堂创作场景（图5、6、7、8、9、10）
结课班级合影（图11）
五、作品展示
作者:朱思恒
作品名称：《北国风光•雪》
尺寸：60cmX90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
在做此作品之前，本人就很喜欢色彩碰撞，颜料交融随机出来的效果让人着迷。
个人主观感受加上色彩自然的交流出来的效果我觉得是有生命力的。
之所以用山来作为主题是因为我觉得山的气势是根据山的形状来变化的，那我为何不能用色彩的变化来表现山的气势呢。用各种颜色与材料的结合做出既理性又感性的作品。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、木屑、泥土、红砖粉末
获取途径：网上、五金店
技法、制作过程：先用泥土和红砖粉末加上白乳胶做层有肌理感的底并在上面涂抹蓝色作为背景，在背景板上用麻绳勾勒出山的大概山的形状，并在区域内预埋粗细不同的绳子。在用不同浓度与不同颜色比例的腻子粉白乳胶调配的颜料在背景上进行堆砌。在用不同的颜色对比做出山的一个层次，在画面半干状态下，把提前预埋的绳取出，做出一种不同的肌理效果和不同的颜色视觉效果。达到一种形散神聚并颜色丰富山石的状态。
作者: 蒋刚
作品名称：《引领》
尺寸：60cmX90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师:刘庆
创作阐述：
之所以创作此作品是因为看到秦始皇陵，一排排气势磅礴的兵马俑以排山倒海之势让我产生敬畏和震撼，其中的将军俑更是血气方刚，刚毅自然，沉稳平静，表现出身经百战，临危不惧的大将风度和运筹帷幄。而我主要是想通过对将军俑的再现，正如战场上引领百万大军，表达出一种自信和刚毅。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、泥土、水泥、红砖粉末。
获取途径：网上、五金店
技法、制作过程：先用腻子粉加白乳胶在亚麻布板子上做底，再在做好的底板上起型，用腻子粉加白乳胶调入颜料在打好的型中堆砌出外形，等到晾干后用砂纸打磨，再用水泥加水和红砖泥土加水，分别泼到画面上形成颜色融合，等到晾干再进行打磨，从而达到一种尘封的历史感。
作者:闫梦梦
作品名称：《重塑凯旋门》
尺寸：45X60cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
凯旋门在古罗马时期是为了纪念功臣将领所建造的，一开始我想法是以凯旋门为主，在木板上堆砌一个凯旋门的外形，最后用颜料泼洒，形成一个有颜色互相碰撞效果，但是在逐步动手的实践过程中，产生了一些新的想法，在老师的建议下，把做成的凯旋门的形状进行了打磨。在原本的形状上刻出一些凹下去的线。然后再在这些线上做出一些比较工业型的直线，有横着和竖着的进行一个对比，然后再填上一些颜色之后就完成了这个作品。现在想一想，和原来的想法有非常大的不同，把具有工业风的直线与凯旋门结合，碰撞出不一样的火花，这种简单，素雅的纯净我非常满意！
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、
获取途径：网购、五金店
技法、制作过程：用准备好的的凯旋门图片拓印在板子上，再用搅拌均匀的腻子粉和白乳胶按照凯旋门的形状，铺在上面，做出立体的效果，之后，再用砂纸打磨，用工具找到自己想要的线条刻出来凹槽，下一步，把白乳胶和腻子粉调和再加入水粉颜料，注入凹槽里，等待干后，再次用砂纸打磨。
作者:朱金琦
作品名称:《四季》
尺寸:45*60cm
课程:综合材料绘画训练
指导老师:刘庆
创作阐述:
在做作品之前，我研究了一下中国古人对四季的理解，西方人对四季的理解以及现代人的理解，获得启发后我开始构思自己对四季的理解。我选择运用意象手法表现嫩芽、银河、树叶、雪地，分别象征人生四阶段的四季，分别叫初生、向往、回忆、新篇。从寒冬苏醒的嫩芽代表初次接触世界，到盛夏夜晚的银河代表向往外面的星辰大海的年轻人，再到树枝上的银杏和枫叶代表思乡之情和对青春的怀念，再到雪地代表暮年之时，云淡风轻，离开不是结束，而是新的开始。
材料技法说明：
材料选择:木板、布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料
获取途径:网上、五金店
技法、制作过程:用铲子搅拌腻子粉混合水粉颜料进行染色，春天的涂抹手法碎一点，夏天面积大一点。秋天的颜色以黄色红色为主。冬天用平涂的方式涂抹在画面上。在四个画面都干了后再挑四个灰度的颜色涂抹于四个板子上做画面的底色。再用砂纸打磨将盖住的颜色打磨出来，最后涂上明胶增加亮度。
作者:张竹萱
作品名称：《时光永固》
尺寸：58×43cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：在创作之前我研究了敦煌壁画，很多壁画的并不是同一时期完成的，在经历了时间的冲刷后有些表面的壁画剥落露出了被覆盖的颜色，这些剥落的地方和整幅壁画并不是一体的，但在时间的洗礼下与整幅壁画一起成为了文化遗产。冲撞的色彩象征壁画的生命力；颜料剥落、开裂和翘起的地方是时间赋予壁画的韵味；封层则是凝固，愿时光永固为人类留下这些文化瑰宝！
材料作品技法说明：材料上主使用了木板，亚麻布，白乳胶，水粉颜料，螺钿，宣纸和环氧树脂。首先将水粉颜料按照一定比例稀释后泼撒在宣纸上，再将泼出的图形重新裁剪、组合拼贴，最后用环氧树脂封层。
作者:尤金明
作品名称：绽放
尺寸：45CM*60CM*4
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
在做此作品之前，本人就很喜欢昆虫，个人主观感受加上色彩交融出来的效果，我觉得是很有生命力。
之所以用它来作为主题是因为我觉得春夏秋冬，是生命的轮回，它们在行使自己的使命。它们看似脆弱，但不娇气，它负责的不仅是自己的生命，更是观赏他人的生命；它脆弱，同样也坚强，它们每天自由自在无忧无虑的飞翔着，应该学会满足。但满足不等于无追求。尽情地飞舞，就不会枉此一生，更不会心态失衡。它用自己的意志和信念绽放出了自己的独特的美。
材料、技法说明：
材料选择：木板、皮纸、白乳胶、腻子粉、矿物质颜料 铜箔
获取途径：网上、五金店
技法、制作过程：先用腻子粉加上白乳胶做出肌理感，然后在板上堆砌出想要的形状。等待变干，用铜箔覆盖一层，再把形拓上去，最后用矿物质颜料以“撞色”的方式画出昆虫的形。
作者:严翔宇
作品名称：《奔马》系列作品
尺寸：60cmX45cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
刚刚接触这门课程的时候，对这门课程的了解还比较片面，认为综合材料绘画仅仅就是在传统绘画的基础上添加其他可以为画面可用的东西。这种想法很快就因为随着课程的深入而被覆盖，原来综合材料绘画远远没有我想象的那么简单，它包含了很多内容以及各种各样的材料和技法的运用。 以我这门课程的作品为例，它的创作过程中动手操作的比例占绝大部分，真正在画面上用起画笔的地方却很少，他的制作过程与我之前的想法差别很大。但是也正因为如此也让我对这门课程的认识发生了改变并逐渐喜欢上这门课程带给人的乐趣。
我的这幅系列作品在选题开始，我的灵感来源于一副用色艳丽大胆的一副网络作品，它并没有很华丽很浮夸的装饰，作品风格显得整体统一，仅仅是用颜色就能让人眼光停留。于是本着专业本能，我开始尝试于制作这种风格的作品，并以马为作品的主体物，马在中国传统文化中总是寓意着积极的意思，中国很多的文人大师也酷爱以马为主题做画。整幅作品的制作中，我用勾兑的腻子粉塑造出骏马的形象，并且尽量使得马的身形轮廓显得俊俏挺拔，英姿飒爽，不完全具象但又突出骏马的气质。虽然用黑色作为第二层底色，最后再用自己想用的颜色在马的身形与背景之间适当跟上，让整副画面既有黑色又有自己喜欢的颜色，最后在老师的指导下，我对马的身体进行了打磨，使其漏出一点点原有的白色勾勒马的身形，这样不仅仅显得马更加精神，在色彩上也更加的丰富多彩。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、砂纸
获取途径：网上、五金店
技法、制作过程：首先要在画板上画出马的形象，再用腻子粉加适当白乳胶和水，勾兑出浓稠度合适的腻子粉，有节奏的填充在马的型上，使之有立体感。然后用黑色颜料铺上底色，可以等它不完全干透的时候铺上最终想要的颜色，这样黑色也能够隐隐约约透出来，增加画面层次感。然后用砂纸打磨马身，使原始的腻子粉本色显露出来，勾勒马身，丰富画面。
作者:滕浩俊
作品名称：《百年沧桑》
尺寸：530x760
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：这次的作品是通过一扇红色的宫门来表现历史的沧桑，故宫距今已有五百多年的历史，作为中国现存最完整的古代宫殿，见证了中华民族从鼎盛时期到衰落到现在的伟大复兴。社会在快速发展，时代在飞速进步，而那红色的宫门依然矗立在紫禁城内用另一种方式记录着历史的变迁。
材料作品技法说明：主要材料水泥，腻子粉，铜箔，图钉，水粉颜料等。材料上是以木板为底，木板之上覆盖一层深浅不一的带颜色腻子粉，再将腻子粉加上颜料做出下半部分的底料，再在腻子粉上贴上铜箔并在一定的位置加热铜箔使铜箔变色。最后，经过上色和打磨最终呈现出图片中的效果。
作者：孙悦悦
作品名称：《孕育·痕》
尺寸：135cm×180cm
课程：综合材料课程训练
指导老师：刘庆
创作阐述：我是根据以前创作的一幅《母爱》的作品延伸出来的主题，关于女性在社会环境中的付出，在孕育子女时身体受到的伤害。女性生儿育女，照顾家庭，外出工作，所承受的压力之大。我用白乳胶与腻子粉创作出仿生的人体，召唤出女性对自身生命经验中难以言说部分的体认与共情。
材料技法说明：
材料选择：白乳胶，腻子粉，丙烯颜料，木板，油画布。
获取途径：五金店，网店。
技法制作过程：白乳胶与腻子粉7:3的比例进行调和，根据情况加少量水，搅拌均匀后加入丙烯颜料继续调和直至颜色达到理想效果。在绷好画布的四开板子上，绘制出具有女性特征的躯干外形，把调和好的混合物倒在画布上，要注意混合物的流淌轨迹切勿超出绘制的范围。将混合物铺满躯干，在胸部与肚子处继续加混合物，作品表面有起伏变化。接下来用吹风机将表面吹干，在下层湿润的情况下，挤压，推，或立起板子让混合物流淌，因为表面是半干的情况下会出现女性分娩后的妊娠纹与皮肤下垂，松弛的感觉。在这个过程要反复吹干，推挤，再吹干再推挤，直到完全干燥。
作者：苏文凤
作品名称：《境》
尺寸：45*60cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：芭蕾是美的极致表达，舞蹈的身体仿佛符号，在空间中创造形体的意义。芭蕾舞者的曼妙身姿有如魏晋诗人曹植“翩若惊鸿、婉若游龙”诗句的现实画像，而“造型、线条、流畅、节奏、韵律”等诸多词汇，仿佛就是为舞蹈与绘画两门艺术相通与契合所创造。两种不同的艺术激烈交融与碰撞下所迸发出来的曼妙火花，使人领略美的真谛。
材料技法说明
材料选择：木板、白乳胶、金潜纸、铜箔、颜料、硫磺粉
获取途径：网上采购
技法制作过程：在木板上铺上金潜纸做个背景，设计人物构图打草稿，把人物拓印到背景上，用不同颜色颜料丰富人物层次，进行色彩碰撞，产生不同的效果，最后，是用电熨斗加热硫磺与铜箔，加速它们的化学反应，从而产生各种斑斓的烧箔效果，根据需要贴到画面上。
作者：时梦婷
作品名称：《枯》
尺寸：60cm×90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
枯枝，冬天特有的风景。但这道风景总在多愁善感的诗人泪光中朦胧隐现，折射出一份“枯藤老树”的无奈哀婉。一棵亭亭玉立的树，他人往往看到叶子与风的呼应，我们也常常以为这外在的修饰就是自己。虽然枯树的外表灰暗，但是它的外表下可能隐藏着一颗颗坚强的嫩芽，春天的第一缕阳光也会照耀它。
材料、技法说明：
材料选择：木板、明胶、白乳胶、宣纸、墨汁、银箔、丙烯
获取途径：网上采购
技法、制作过程：准备素材阶段：生宣上泼墨染墨；绘制阶段：把矾好的熟宣裱在画板上，待干后，再把预先染墨的宣纸裁成大小不一的方形，拼贴在裱好的熟宣画板上。在纸上画好枯树枝的形再拓印画面上，用黑色丙烯填上重颜色部分，最后贴上烧好的银箔。
作者：邵一迪
作品名称：《人鱼》
尺寸：60cmx90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：小美人鱼的童话故事我们从小熟知，但是希腊神话中也有关于人鱼的传说。海妖塞壬上半身是非常漂亮的女性，下半身却是鱼尾，非常擅长用歌声来魅惑人类，杀死人类。《洽闻记》中也有关于人鱼的描述“海人鱼 东海有之 皮肉白如玉 无磷有细毛 啼声如小儿 ”。我也一直认为人鱼是真实存在着的，只不过我们还不曾发现，所以我选择了这一题材，是为了表现出人鱼的异族之美。
材料,技法说明：
材料选择：腻子粉、白乳胶、丙烯颜料、贝壳等。
获取途径：网上
技法、制作过程:首先用腻子与细沙石混合铺底做出底部沙滩的肌理效果，其次勾勒出人鱼和树干的外轮廓后用腻子填充，做出背景与主题后用腻子加入不同颜色浓度的丙烯颜料后在鱼尾和头发处上色，为了做出鱼鳍的色彩变化，上色后进行打磨。用刮刀勾勒出脸型，最后在画面底部贴上贝壳。
作者:庞世超
作品名称:《榜样》
尺寸:60×40cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：“雷锋”两个字代表的不单单是一位历史人物，他成为了一种精神，一种优良的品质。现在他又变成一种传统，一直在传播、延续。
创作材料：材料工具方面，主要以木板，白乳胶，照片，主要以剪纸为主，对照片打乱重组。
作者:刘靖
作品名称：《赋·墨》
尺寸：420mm*594mm
课程：综合材料绘画
指导老师：刘庆
创作阐述：
水墨作为是中国最传统最富有特色的，水墨元素是一种艺术表现形式，那在我们最熟悉的墨的基础上加以尝试不同的效果，让画面的颜色自行的进行交融，水墨的融合一定程度上增强了画面的自然表现力和画面肌理感，传统绘画语言与材料相结合，将我们主观语言上的意境表达上升为绘画作品中的展现。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、生宣、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、泥土、
获取途径：网上购买
技法、制作过程：先用泼过墨的生宣揉成自己想到的形状然后用白乳胶粘贴上去，出来大致的图案形状形成后，用白乳胶加腻子粉搅匀，结合自己的画面效果泼上去，如需要色与色之间的碰撞，可在搅匀的白乳胶和腻子粉中加入墨或者少量的颜色泼上去，让整个画面产生颜色的融合与碰撞。
作者:刘冰洁
作品名称：《虚无》
尺寸：60cmX90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
在做此作品之前，我参考了很多佛像壁画，因为本人非常喜欢敦煌壁画，对壁画特别感兴趣。由于敦煌壁画颜色是彩色的，我想用另一种效果来表现，因此我采用了黑白的效果表现画面，想要产生一种不同的效果和层次感，画面没有刻意的表现形体和线条，而且简单抽象概括，给人一种看山是山，看山又不是山、看山又是山的境界。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、墨、宣纸，明矾。
获取途径：网上采购
技法、制作过程：预先把宣纸泼上墨要浓淡相宜。把佛像壁画形体拓在画面上，用泼好的宣纸（黑白灰）组织佛像画面形体，再用拓印的方法接着找形体的轮廓，最后给人呈现一种虚无之境。
作者:冷桂林
作品名称：《生命力》
尺寸：58×43cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述： 我的这组作品，主要是使用剪纸艺术来表现生命力的昂扬向上，以不同颜色的剪纸穿插出来的正负形的关系，和色差关系很大的背景，来表现一种动态氛围。整体构图从一开始的的马联合作品的关系，并以较大的曲线来串联画面。
从开始的海浪，到斗牛的氛围再到猎豹的捕猎，其中马这个元素代表一种活力，前进的动力，都是再表达生命力这个主题。
材料作品技法说明：材料上主是要木板，亚麻布，白乳胶，腻子粉，国画墨，水粉颜料，但是是以剪纸为主要核心，以纸折裁出各种形状相互拼合，组成我想要达到的形状。但前期我以腻子，颜料，国画水墨画出大背景，之后在粘合纸张表现形状，之后再主观处理，用水粉颜料添加氛围，达到不同的视觉体验。
作者:崔志伟
作品名称：《窗》
尺寸：60cmX90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
最近眼睛经常疲惫，视力下降，路上遇到朋友挥手打招呼，还要聚焦半天走近才看的清楚是谁，很苦恼，以前不是这样，心里也在感慨，眼睛确实是人重要的窗户，就想着做一堵墙，给他装上一扇窗户。自己也过了二十多年了，所以给墙和窗户做一些经历过岁月的痕迹，让墙体稍稍破旧一点，所以有了《窗》这个作品。
材料、技法说明：
材料选择：木板、亚麻布、白乳胶、腻子粉、水粉颜料、干草、泥土、红砖粉末，细石子。
木条，亚克力板，纸箱。
获取途径：网上、大自然
技法、制作过程：
1:先用腻子粉，泥土，细石子末加上白乳胶和干草，刷墙的第一层底，同时用纸箱做砖块嵌入其中，等待风干。
2:用木条做窗户，同时亚克力板做窗户，再用腻子粉加一些干草，敷上第二层大白，等干了之后做墙灰剥落效果。
3:给窗子做剥落效果。
4:用腻子粉加一些泥土刷第一层砖块，然后再用腻子粉混一些石子刷上砖块。
5:腻子粉加黄色水粉颜料，做面上的一层，同时等干之后做墙体剥落效果。
作者：陈蕾
作品名称：《墨苇》
尺寸：60cmx90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：水墨画中的芦苇就很有魅力，如果运用到了综合材料中将二者结合，黑白灰层次感会更丰富。作品采用干芦苇为原料，用墨着色。芦苇形态往一边微微倾斜，仿佛有风吹过，从而给予观者很好的视觉效果，以此让观者看到另一种“中国水墨画”的感觉。
材料,技法说明：
材料选择：木板，干芦苇，墨，宣纸等。
获取途径：网上，芦苇地
技法，制作过程：宣纸用墨着色贴木板上，再用白乳胶混合浓墨，将芦苇浸染均匀晒干备用，叶子杆子用同种方法，有的芦苇调色稍淡，让其有颜色变化，最后芦苇粘在画面上，完成。
作者：杨萍
作品名称：《泥象》
尺寸： 60cmX90cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
在做此作品之前，个人比较喜欢有肌理的绘画表达方式，再加上大象身上自带质感的皮肤纹理，自然的让人想用不同的东西去表达。这样用不同肌理去表达，给人的感受不尽相同，丰富的层次加深了画面可看度，使画面增强了视觉张力。用不同肌理去表达画面，这里面也充满了各种的挑战。
材料、技法说明：
材料选择：木板、白乳胶、腻子粉、红砖粉、黄土粉、黄沙、丙烯颜料、水粉颜料等。
获取途径：网上、五金店 、学校工地。
技法、制作过程：制作首先把大象的外形拓在木板上，先铺底层，用白乳胶、腻子粉混合涂抹，需肌理粗糙感的部分用黄沙表现，小部分用红色砖粉混合腻子粉涂抹，表现色彩的层次。腻子的堆砌，混合红褐色砖粉堆砌，再加上黑色晕染，所组成的一幅画充满了肌理视觉效果的画面。
作者:庄国强
作品名称：《布非布》
尺寸：60cmx45cm
课程：综合材料绘画训练
指导老师：刘庆
创作阐述：
作品中展示的是一块看似柔软的布，但，当你近距离看它时或触碰到它时，它又能让人感觉到它非常坚硬。它打破了人们原有的视觉经验与触觉经验，让人带来新的思考。
我们处在发达的互联网时代，接触着各种讯息，仅凭一段文字一些图片或者一段视频，就认定一段事实，这样对吗？就像你看电视剧，比如你看到砍头的片段，试问那个演员的头真的是给砍下来吗？所以，看到未必是真；你听到的，比如，你用耳机听到你旁边有老虎，试问，你旁边有老虎吗？这就是我创作的初衷，引导人去用心感受这个世界。用心去触碰这个世界。
材料、技法说明：
材料选择：木板、纯白色布、白乳胶、腻子粉
获取途径：网上、五金店
技法、制作过程：先用腻子粉加水涂在白布上，再塑造出布的柔软的状态。待干后，往布褶中灌入调配好的腻子粉，进一步的调整褶皱体积，待完全干燥，布纹摸上去就会给人一种与布截然不同坚硬的触感。